【カメラ】3Dレイヤーはカメラの扱いでグンと見栄えが変わる！【基本からマスター】

3DレイヤーをONにすると、コンポジション内がスタジオのようになります。

パースと奥行きができるので、単純なレイヤーの前後関係では表現できない迫力のある動画を作ることが出来るようになります。

カメラを使って作ったシーンを撮影してみましょう。

カメラを作りたいコンポジションが選択された状態で、

メニューの【レイヤー(L)】→【カメラ(C)...】を選ぶかショートカットで

でカメラの設定ウィンドウを開きましょう。

カメラで一番大事な設定は「カメラ画角の設定」です。

AEではカメラの名前設定の下に「プリセット」として用意されているので、お好みでカメラ画角を選んでOKを押します。

後ほどもっと詳しく解説しますが、

• 35mm：広角、パースがきつく付いて迫力は絵が歪みだす
• 50mm：だいたい人の「目で見た印象」に近いパース、困った時はとりあえずこれを使ってみよう
• 80mm：望遠、パースがなくなってくる遠くに配置しても近く見える

この3つをとりあえず基準として覚えておきましょう。

カメラを作成した後はタイムラインパネルでカメラレイヤーを展開すると「カメラオプション」がついていますので、再調整したり、アニメーションさせたりできます。

トランスフォームでカメラの位置を調整できます。

数値調整でわかりにくい時は、コンポジションを2画面にして1つはカメラの位置確認用として使うと調整しやすいです。コンポジションパネルの右下に画面をカスタムするためのプルダウンがありますので、「2画面」を選びましょう。

• 左右にカメラを動かしたい時はトップビュー
• 上下にカメラを動かしたい時はフロントビュー（もしくはレフト、ライトビュー）

にすると見やすいと思います。お好みで使ってみてください。

カメラの「トランスフォーム」で他のレイヤーと違うところは、「目標点」があるところです。

トップビューなどで確認するとわかりやすいのですが、カメラを横に移動したりしてもカメラがずっと目標点の方を向くようになっています。

いわゆる「ターゲットカメラ」というものになっています。ずっと一つのものをとらえ続けたい場合は便利ですが、動き回るものを追いかけたい時は少し不便なカメラかもしれません。

カメラが移動してもカメラの角度は変わらないようにしたい時は「ヌルオブジェクトを作って3Dレイヤーにしたもの」をカメラと同じ位置に配置して、ヌルで制御するようにしましょう。

疑似的に「フリーカメラ」にすることができます。

通常のカメラ設定が使いにくいな、と感じたときはフリーカメラにしてみると案外動かしやすいかもしれません。お好みで使い分けてみてください。

シーンの中心に「3Dレイヤーにしたヌル」を配置して、カメラを親子付けします。

ヌルを回転させると、シーンをぐるりときれいに回ってくれます。

カメラ画角の設定です。Pixelで表示されているのでわかりにくい時は

で最初にカメラ設定した時と同じウィンドウが出て来ますので、こちらで「ｍｍ」表示で確認しながら調整が出来ます。

青文字で「オフ」になっているところをクリックすると「オン」になります。

「オン」にすると後ほど出てくる「絞り」を調整した時にカメラからの距離に応じてぼかしを掛けることが出来ます。

手前から奥へピント送りなどをしたい時などに便利です。ぼかしが特に必要ない時は処理が重くなるのでオフにしておきましょう。

※画像はわかりやすいように「絞り」をアニメーションさせています。

被写界深度が「オン」の状態だと「絞り」で距離に応じてぼかしを入れられますが、この「フォーカス距離」を調整すると、「ここまではぼかさない」と距離に応じてピントが合うように調整できます。

「絞り」でざっくりぼかしの設定をした後に、「フォーカス距離」で微調整をするのがやりやすいかと思います。

被写界深度が「オン」の状態だとカメラからの距離に応じてぼかしを入れられます。

「フォーカス距離」と合わせて使うとピント送りが綺麗にできます。

ぼかしの強さを調整できます。

この図のような配置を例にして解説をしていきます。

背景とUFO、宇宙人の位置は変えずに35mm、50mm、80mmのカメラで撮影してみます。

（※カメラの位置については収まりがいいように移動させています。）

35mmのカメラではパースがきつく付き、近い物はより大きく・遠い物はより小さく見えます。手前に迫ってくるような動きを付けている時はよりスピード感が出て迫力が出ます。

35mm以下はダメではないですが、絵が歪み過ぎるので気持ち悪くなってしまう場合がありますのでパースの付け過ぎには注意しましょう。

50mmのカメラは画角に悩んだらとりあえずコレ、な画角です。人の目で見たときの印象に近いので自然な描画が出来ます。

迫力が特に必要ない、ゆったりとしたシーンに向いていそうです。

80mmのカメラではパースがあまりなく、遠い物も近くに見えるので遠近感が薄くなります。

テレビアニメでは会話シーンなどにも使われるカメラです。一つのもの・情景に集中させたい時などに使うと効果的です。

カメラの「ズーム」は一定で、トランスフォームの「位置」で被写体に寄ったもの

例）UFOが動き回っているシーンで、UFOを追うようにカメラで撮影したいと思います。

【ダメな例】

常にカメラのど真ん中に来るように撮影すると、スピード感もいまいちわからず少しつまらないアニメーションになってしまいます。

【正解の例】

カメラをUFOの動きから何フレームか送らせて動かすとリアルに撮影している雰囲気が出ます。

実際に動いているものを撮影していると考えたとき、「追いかけている」ので少し遅れてしまいますよね。止まるときも「少し行き過ぎて止まる」ようにするとリアルな感じになったりします。

3分割ラインはアニメを作る人だけでなく、映像を作る人なら確実に押さえておきたいポイントです。

人の目は画像のように、濃い紫で記した「画面を3分割するライン」に注目が行くようになっています。

ど真ん中のピンクで点滅しているスペースは一番注目される中央部分です。

見せたいものは「中央を通るように動かす」か「3分割ラインの上を通るように動きを付ける」と良いレイアウトになって、より伝わりやすい動画になります。